Вчера смотрела Beauty and the Beast в ночи. Этот мультик был снят в 1991 году, 18 лет назад. Не могу сказать, что смотрится он свежо и актуально, особенно на фоне килотонн визуального опыта, полученного, осознанного и многократно прорефлексированного за последние годы. Но по-прежнему (по-прежнему — потому что я смотрела этот мультик сотни раз в возрасте с 12 до 16 лет, причем, это была запись с английской дорожкой, и в моей речи навсегда застряли некоторые выражения оттуда) подкупают детали, хотя по плотности детализации он уже не кажется таким насыщенным (костюмы простоваты, деталей интерьера не хватает, капризная придирчивая я).
Стал виден процесс рисования: некоторые ракурсы лиц удивительно хороши, другие так себе, а особо сложные или, возможно, просто нелюбимые аниматорами, так и вовсе несимпатичные, то же, но в меньшей степени, касается фигур и пропорций персонажей: они не всегда, как ни странно, одни и те же.
Что в этом мультике сделано по-настоящему офигительно, так это слуги заколдованого замка. По сюжету, напомню, волшебница заколдовала не только принца-прелестника, превратив его в чудовище, но и всех его слуг — они стали предметами интерьера: дворецкий — каминными часами, управляющий — подсвечником, экономка — чайником, горничная — метелкой и т.д. Так вот, когда в конце эти чуваки превращаются в самих себя, видно, с каким остроумием, с какой любовью они были придуманы — это совершенно потрясающе.
Тут мне вспоминается Алисин рассказ о рисовальном мастерклассе Леонида Фейгина: Фейгин предлагал увидеть рисуемых персонажей в виде предметов и, делая портрет, постоянно держать в голове характерные особенности этих объектов (как конструктивные, так и психологические, если это слово будет уместно здесь). Так вот, герои мультика «Красавица и Чудовище» — лучшая известная мне иллюстрация этого упражнения. И к тому же коммерчески успешная, м? =))
( скриншотики для рассматривания )